Attention, on ne le répètera jamais assez : un scénario n’est pas un roman ! Dans un scénario, il n’y a pas de recherche d'un quelconque style littéraire, c’est un simple outil de travail. Il faut donc rédiger les phrases de la manière la plus simple et claire possible, sans se soucier du style.

La notion de point de vue

Dans un scénario, la narration doit être principalement descriptive. La règle d’or pour l’écriture d’un scénario est d’utiliser le point de vue de la caméra (qui de ce fait sera celui du spectateur), et de ne décrire que ce qui sera effectivement à l’écran. Le point de vue est donc externe aux personnages, il est ainsi absolument interdit de décrire les pensées ou émotions de ceux-ci (contrairement à ce qu'on pourrait faire dans un roman). Par exemple, on n’écrira pas : « le héros est pressé car il est en retard », mais « le héros semble préoccupé, il marche à vive allure et regarde sans cesse sa montre ». Cette notion de point de vue est fondamentale ! Tout d'abord elle permet d'orienter votre écriture vers un langague visuel plutôt que écrit. En effet, certaines histoires ou idées se racontent bien avec des mots, mais il est parfois bien plus difficile de traduire ceci avec des images. Adopter dès le début le point de vue de la caméra permet d'éviter de se retrouver à se demander : "mais comment est-ce que je vais faire comprendre ceci au spectateur ?".

Par ailleurs, de manière pragmatique, ce style d'écriture permet de suggérer dès le scénario une certaine mise-en-scène :

• "Le héros semble préoccupé" : on peut imaginer un gros plan sur son visage.
• "Il regarde sans cesse sa montre" : on pourra choisir par exemple un plan sur sa montre.

La notion de scène